사람과 함께하는 위드인뉴스 :: [음악영화] 신박한 연출, 진짜 음악 영화 '레토'

[음악영화] 신박한 연출, 진짜 음악 영화 '레토': 2019.08.11 20:37 입력

[위드인뉴스 문자영] 지금의 러시아 ‘상트페테르부르크’가 ‘레닌그라드’였던 시절, 지금으로부터 약 삼십 년 전, 1980년대의 러시아에서 활동했던 두 록 뮤지션의 이야기를 다룬 영화가 있습니다. ‘레토’입니다. 러시아어로 ‘여름’을 뜻합니다. 공산주의 치하에서 자유가 억압되던 시절, 음악으로 대중 앞에 나선 두 록 뮤지션, ‘마이크’와 ‘빅토르’의 이야기입니다. 레토(2018)_키릴 세레브렌니코프 <table width="650" align="center" class="center" id="news_image"><tbody><tr><td><img width="650" align="absmiddle" src="http://withinnews.co.kr/PEG/15655231065888.jpg"><div id="news_caption">▲출처:네이버영화</div></td></tr></tbody></table> ‘빅토르’는 영화 속 유일한 동양인입니다. 실제 한국계 러시아인 ‘빅토르 최’(1962-1990)로, 배우 유태오가 연기했습니다. 빅토르는 자신이 만든 음악을 들고 어느 해 여름, 해변으로 ‘마이크’를 찾아갑니다. 마이크는 당시 최고의 록 뮤지션이었습니다. 첫 만남 이후, 마이크는 빅토르의 음악에 완성도를 더하고 대중에 알리는 데 지지를 아끼지 않습니다. 선배 음악가로서, 자신의 세계가 확고한 후배 음악가가 가야 할 길을 닦아주고 다리를 놓아준 것입니다. 전형적인 록 장르 음악을 하는 마이크와 달리 빅토르의 음악은 부드럽습니다. 전자 기타를 든 마이크와 통기타를 든 빅토르의 차이랄까요. 빅토르의 음악에는 자기 자신의 이야기가 고스란히 녹아 있는데, 그 분위기는 어둡고 우울합니다. 거기에 마이크를 통해 음악에 강렬한 양념과 같은 것들을 하나 둘 얻게 되고, 빅토르는 자신의 음악 색깔을 유지하며 발전합니다. 빅토르 최는 그룹 ‘키노’로 활동했습니다. 빅토르가 대중 앞에 설 수 있기까지의 초기 모습들이 담겨 있는 영화입니다. 그룹 '키노' <iframe width="650" height="394" src="https://www.youtube.com/embed/Xk7v8Kp_6n0" frameborder="0" allowfullscreen="" allow="accelerometer; autoplay; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture"></iframe> 또한 영화 ‘레토’는 두 인물의 이야기를 뼈대로 다양한 연출력을 시도한 색다른 음악 영화입니다. 먼저, 전체 영화는 흑백으로 흘러갑니다. 컬러는 부분적으로만 쓰였습니다. 기본적으로 흑백으로 흐르는 영상을 통해 우리는 빛바랜 사진을 쳐다보는 듯한 느낌을 얻게 됩니다. 흑백 효과는 과거의 사실임을 표현하는 효과적인 수단이자 자극적일 수 있는 장면들을 평범하게 처리하는 기술로 쓰였습니다. 음악을 삽입하는 방법도 기발합니다. 뮤직비디오를 영화 안에 몇 편 집어넣은 느낌입니다. 여타 뮤지컬 영화처럼, 주변인물이 난데없이 끼어 노래를 부른다든지 하며 음악을 들려주는 방식인데, 이는 영화 내용과 맞물리면서 자연스러운 드라마를 만들어냅니다. 영상을 처리하는 방식도 재미있습니다. 흑백의 그림에 낙서하듯 표현한 방식들이 색다른 재미를 줍니다. 작가적 시선이 갑자기 표현될 때도 있는데, 그럴 때는 영화 속 대사가 아닌 영화 밖 제작진의 시점으로 대사 혹은 영상을 표현하며 신선함을 줍니다. 흑백의 영상과 첨단의 효과 그리고 기발한 아이디어들이 영화 안에 버무려져 있습니다. 보통의 아티스트 전기 영화나 다큐멘터리, 뮤지컬 영화와는 차이가 있습니다. 표현하는 방식이 새롭습니다. 시대적인 어려움 그리고 개인적인 힘듦 속에서 자신의 음악을 만들어 대중과 소통했던 뮤지션의 (어찌 보면 흔한) 스토리에, 신박한 연출이 더해진 영화입니다. 연출적 고민의 흔적이 가득, 거리낌 없이 표현되어 있는 음악 영화 ‘레토’였습니다.